清嘉庆、道光、咸丰三朝，虽然画家的数目殊多，但在绘画艺术上有特殊造诣、对绘画事业能贡献于一时的画学者，却是殊少。而钱杜即是此“殊少”中的一位，堪称为清代画界的后起之秀。

钱杜（1764—1845），初名榆，字叔枚，更名杜，字叔美，号松壶小隐，亦号松壶，亦称壶公，号居士；钱塘人；出身仕宦；嘉庆五年（1800）进士，官主事；性闲旷洒脱拔俗，好游，一生遍历云南、四川、湖北、河南、河北、山西等地。由于受良好的文化家风熏陶，钱杜少年时即工诗文，随之又工书法，后深瞳画法，擅山水、花卉、人物，尤以山水和墨梅为最精。他在政事上没留下什么大的作为，可在艺术上却成为嘉、道年间拔萃的名画家，绘画史上称其是开创了“松壶画派”。

古今画家均将梅看作是画中的主题物，表现和高歌它的精神、品德以育人，或是寓作自己的胸怀。钱杜亦是这样，他的墨梅均臻超妙，古趣盈然，于嘉道年间名重一时。

此幅《墨梅图》（见下图）尺寸：89×34cm，题识：佛貍祠下人吹篴，瓜歩潮寒月满江。欲趁东风挂帆玄，几技速影落船窓。瓜步雪晴舟中呵冻作。己巳冬长至前一日，钱杜。钤印：叔美。作品绘梅树一株，主干盘曲而上，冲出画外，又于树梢处折回，上下呼应，气脉相通，笔断而意周。枝头繁密的梅花或含苞欲放，或绽瓣盛开，或残英点点，正侧偃仰，千姿百态，犹如万斛玉珠撒落在银枝上，或洁白或粉嫩的梅花与铁骨铮铮的枝干相映照，清气袭人，颇有一番情韵。钱杜将梅枝和梅花搭配得疏密有致：长枝处花疏，短枝处花密；树枝疏散处花疏，交错处花密。可见钱杜很好地把握了“疏可走马、密不容针”的构图原则。梅树主干以淡墨绘出，以浓墨点苔，分枝以中锋勾出，挺拔坚韧。他运用书法的“飞白法”，并且运笔峭拔，顿挫有致，使转有方，挺劲潇洒，自下而上，一气呵成。总揽此图，即能体悟到钱杜“梅花图”的高超笔法。

历史上，金农画的梅花，乃是古秀特绝、独辟蹊径的大家，而罗聘更是海内独绝的“罗家梅派”的缔结者，钱杜能与他们比肩，足见其墨梅画的功力之深。

来源：新民晚报  A16夜光杯

日期：2021年05月24日

作者：宣家鑫