中国的工笔画历史悠久,从战搅剿危け驶拇醋鞔佑字勺呦蛄顺墒臁S胨匆饣煌け驶嗟毓刈ⅰ跋附凇保⒅匦词怠!靶巍痹诠け驶姓加兄匾牡匚唬蘼凼侨宋锘故腔窕剂η笮嗡啤9け驶褂谩熬∑渚ⅰ钡氖侄危ü叭∩竦眯危韵吡⑿危孕未镆狻被袢∩裉胄翁宓耐昝劳骋弧?lt;/FONT>
工笔画在唐代已盛行起来,它之所以能取得卓越的艺术成就,一方面是绘画技法的逐步成熟,另一方面也取决于绘画的材料改进。唐代花鸟画杰出代表“边鸾”能画出禽鸟活跃之态,花卉芳艳之色。他作《牡丹图》,光色艳发,妙穷毫厘。仔细观赏便可发现所画的中午的牡丹,原来是画面中的猫眼有“坚线”。又如五代画家“黄筌”写花卉翎毛因工细逼真,呼之欲出,而被苍鹰视为真物而袭之。唐代“周肪”的《簪花仕女图》、张萱的《捣练图》描绘的都是现实生活。这些作品不仅具有很强的描写性,而且有着较强的装饰性,富有诗意,明末以后,随着西洋绘画技法传入中国,从而使工笔画的创作在造型上更加生动,同时从保持了线条的自然流动和色彩的诗情画意。
20世纪末的几十年,社会的进步带来了创作的繁荣,广大工笔画家更深层次地理解、运用艺术传统的精华,又在频繁的艺术交流中,吸收与借鉴外来艺术的优长,推进了工笔画造型的写实与色彩的探索。
工笔画有着勾勒、渲染工细的特点,因而相对于水墨写意画而言,一般被认为长于写实,现代工笔画的写实探索,当然不仅是描绘的精到、深入,更主要的在于观念上的改变,在于观察方法和传统的手法有着根本的区别。现代工笔画写实造型的特点,首先表现为形象塑造所具有真切感人的魅力。这种打动人心的魅力来自于那画画形象的个性趣味。画家笔下的形象有些可能就直接出自生活中的原型,有别于传统绘画的造型模式,从而摆脱了造型概念化的习气。
作者:黄德平 2011/12/4
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